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Conseils de photographie en noir et blanc pour les débutants
Dans cet article, nous voulons présenter quelques principes de base à ceux qui souhaitent se lancer dans la photographie numérique en noir et blanc. Comment faire du noir et blanc numérique? D’abord, apprenez voir le monde en nuances de gris et découvrez l’art de la photographie en noir et blanc. Voici 10 conseils utiles sur les photos en noir et blanc qui, vous aideront. Sans aide supplémentaire de la couleur (ou la confusion!), vous pouvez explorer plus facilement les formes, l’éclairage et la texture de l’image. Ces petites astuces de photographie vous montrent comment.
[1] Pensez en monochrome
Avec Photoshop, il est très possible de convertir une photo couleur en noir et blanc en espérant qu’elle sera belle. Cependant, les meilleures images en noir et blanc de tous les meilleurs photographes ont été visualisées de cette manière. Même si vous prenez vos photos d’origine en couleur, vous devez penser aux sujets avec des prises de vue mono et les rechercher pour obtenir de meilleurs résultats.
[2] Effets de filtre
Les photographes de films analogiques traditionnels utilisaient des filtres de couleur pour contrôler l’image mono qu’ils produisaient. Par exemple, un filtre rouge augmente généralement le contraste. Vous pouvez utiliser des filtres sur votre appareil photo numérique et obtenir des résultats similaires, mais la couleur du filtre que vous utilisez sera dominante avant que votre fichier d’origine ne soit converti en noir et blanc. Notre conseil est de photographier sans filtre, mais d’augmenter l’effet après la séance photo. La plupart des packages d’édition d’images proposent un menu de filtres prédéfinis.
[3] Double-ton
Un effet double-ton peut être utilisé pour améliorer vos images mono. L’effet peut être reproduit de différentes manières à l’aide de logiciels tels que Photoshop ou Lightroom. Il s’agit d’une technique relativement facile à apprendre. Cependant, il est important de considérer comment une tonalité de couleur affectera l’ambiance générale de votre photo. La teinte bleue crée une sensation de froideur qui ne convient pas à certains sujets mais convient parfaitement à d’autres. Une teinte jaune ou brunâtre, telle que sépia, peut être appliquée aux motifs anciens et historiques.
[4] Portraits noir et blanc
Le portrait peut être grandement amélioré par une transformation monochrome. Lorsque la couleur des vêtements et des cheveux peut distraire l’observateur, une transformation en noir et blanc peut attirer le regard sur les traits distinctifs du visage. C’est également un bon moyen d’adoucir le teint du visage. Mais n’attendez pas à obtenir une photo parfaite si vous ne faites que désaturer la photo. Vous verrez enfin une photo grise. Suivez plutôt ce guide pour obtenir une conversion de qualité en noir et blanc et utilisez les techniques Dodge & Burn pour augmenter le contraste dans des zones spécifiques.
[5] Texture et forme
L’image en noir et blanc incolore est principalement basée sur la texture et la forme. Lorsque vous prenez des photos en noir et blanc, entraînez votre cerveau et vos yeux à ignorer les couleurs et concentrez-vous plutôt sur les formes et la lumière dans votre cadre.
[6] Prise de vue au format RAW
Prenez des photos RAW et utilisez un logiciel de traitement, tel que Adobe Camera Raw, pour convertir vos images en noir et blanc non destructif. Avec ce type de logiciel, vous pouvez modifier les nuances de gris et le contraste et même ajouter une teinte de couleur. Il est également possible d’ajouter un effet de vignette pour améliorer l’effet d’une image à tons séparés et mettre en surbrillance un élément.
[7] Intonation séparée
Cette technique merveilleuse était populaire parmi les photographes traditionnels en noir et blanc, qui utilisaient un mélange de produits chimiques pour séparer les impressions tonales en nuances. Le résultat est un changement subtil vers un ton de couleur dans des tons clairs et dans l’autre ton des tons sombres. Les résultats peuvent être spectaculaires. Comme beaucoup de vieilles techniques de chambre noire, vous pouvez facilement recréer l’effet de couleur distincte dans Photo.
[8] High Key / Low Key
En utilisant une combinaison de techniques d’éclairage et de chambre noire numérique, vous pouvez créer des images monochrome très claires ou sombres. Les images produites de cette manière peuvent être belles et émotionnelles. Il ne s’agit pas seulement d’une surexposition ou d’une sous-exposition de vos photos ou de l’exploitation extrême des curseurs tonaux de Photoshop. Utilisez l’éclairage et l’exposition pour créer des images toujours détaillées dans les rehauts ou les ombres. L’histogramme de votre appareil photo et les avertissements de recadrage mis en surbrillance seront très utiles pour cette technique.
[9] HDR monochrome
Ansel Adams (1902-1984) était un maître de la photographie monohrome qui avait développé le système de zones. Pour obtenir des détails à la fois sur les points culminants et les ombres de ses magnifiques scènes. Aujourd’hui, vous pouvez tricher un peu. En prenant plusieurs images d’une scène à différentes expositions, vous pouvez les combiner à l’aide du logiciel HDR (High Dynamic Range), tel que Photomatix. C’est un excellent moyen d’obtenir une image avec une plage tonale complète, mais n’exagérez pas !
[10] Améliorez votre pratique!
Plus vous entraînez vos yeux à voir en noir et blanc, meilleures seront vos images. Suivre la devise: la pratique rend parfait. Alors sortez, gardez les yeux monochromes ouverts et prenez beaucoup de photos!
